2019年7月30日  来源：中国经济网

戏剧是孩子们认识世界，感悟人生的重要窗口。时值暑假，儿童剧成为各地演出市场的重头戏。日前，在由中国儿童文学研究会儿童剧委员会、北京剧院主办的2019儿童戏剧合作与发展北京论坛上，来自全国各地从事儿童剧及儿童戏剧教育的数十位专家及导演、编剧、演员等300余人共同就儿童戏剧教育、儿童剧发展大数据分析、儿童剧市场的机遇与挑战等问题进行交流讨论。

儿童剧成为第一大戏剧市场 作品质量迎考验

据道略演艺产业研究中心相关负责人现场介绍，儿童剧已经成为亲子演艺的核心内容。全面二胎政策放开背景下，儿童戏剧发展备受关注。当前，儿童剧消费对象主要呈现出两个特征：一是父母有较高的文化教育水平，对孩子艺术教育有较高需求，二是高知家庭收入水平较高，儿童剧消费能力强。调查显示，在31—40岁的观众人群中，其选择的演出类型最多的就是儿童剧。

根据相关统计，2018年我国儿童剧观众达到654万人次，超过话剧（553万人次），是话剧人次的118%，儿童剧演出正呈持续增趋势，并已经成为第一大戏剧市场。同时，儿童剧演出正逐步向下级城市渗透和下沉，一线以下城市的演出市场成为儿童剧的新增量空间。

值得关注的是，儿童剧创作与演出剧团马太效应现象明显，全国儿童剧演出主要集中在少数儿童剧剧团。民营快速扩张，国有机构稳步发展，且国营儿童剧院直接或间接推动了原创儿童剧创作与演出。不少知名儿童剧虽然有自己的创作风格和商业模式，但成熟的知名品牌较少。此外，当前的儿童剧题材已扩展到影视动漫IP，不再仅仅限于（经典）童话，原创萎缩较为严重。

“儿童剧量很大，但是定位清晰的或者有成熟品牌的并不太多，甚至有些地方儿童剧团的口碑不太好，量越大的口碑越有争议。”道略演艺产业研究中心相关负责人接着谈到，“曾经看到很多比较知名的儿童剧公司在北京设了专门的场子，但是做了一段时间做不下去了。我认为现在观众的口味越来越挑剔，但是我们作品质量可能没有跟上，所以一部分作品会被挑剔的观众给抛弃，这是我们看到的一个很矛盾的问题。如果一直延续下去，我觉得不是一个非常好的势头”。

纵观2018年中国儿童剧受欢迎排行榜单，唯有制作品质精良，内容接近生活，气息轻松快乐的儿童剧才能收到市场的肯定和追捧。

儿童戏剧教育体系化有待完善 人才质量需提升

毫无疑问，儿童剧因其本身的趣味性、艺术性等特色，对儿童的兴趣培养、自我认知、想象力与创造力培育等都具有非常重要的作用。但问题是，当前我国尚未形成一个相对系统化的戏剧教育体系，也缺乏一定规模或数量的作品走进校园。

中国儿童文学研究会会长庄正华认为，作为舶来品，儿童戏剧教育进入中国只有几十年的时间，在发展过程中我们需要注意积极向本土化迈进，同时重视和加强儿童戏剧教育理论的研究，只有创作和理论双翼齐飞，才能推动儿童戏剧教育事业的更快发展。北京人艺戏剧院博物馆社交部主任陈利谈到，在美国，高中阶段从事戏剧教学的老师中62%都拥有研究生学历，“打铁还需自身硬，要练好钢需要戏剧从业者从自身出发，做好孩子的引路人，不要忘记做教育的初心，用戏剧教育为孩子们系好人生第一粒扣子做好准备”。

对于儿童剧本身的疗愈作用，浙江话剧团有限公司董事、副总经理吴燕琳和美国银河少儿剧团艺术总监王渌持均有同感。吴燕琳表示，“对于儿童戏剧教育，我们要保持耐心，慢慢来，要做参与到孩子成长发展的戏剧”。王渌提出“要用戏剧语言来感动儿童”，要让孩子真正去体验戏剧的魅力。

民营机构摸索市场化新路 会员制度现成效

儿童剧既是情怀行业，也是薄利行业，通常其制作水平往往也是影响其盈利的关键因素。相关业内人士表示，一部普通的儿童剧创作成本约为30-50 万，加入机器人等高科技的儿童剧制作成本甚至会超过百万，此外，还有人工和场地租赁等成本。一般情况下，一部儿童剧大概需要 1-3年才能回本。深耕儿童剧多年，作为专业的民营儿童剧经营机构，深圳小城堡文化传播有限公司（以下简称“小城堡文化”）近年来逐渐摸索出了一条独特的市场化道路。

目前，小城堡文化在全国有12个演出基地，且每一个基地均有一组演员，可以覆盖28个剧场。这些基础产品在很大程度上保证了儿童剧的在地投放。小城堡文化总经理任玲谈到，目前小城堡文化逐渐形成了“周周有演出 月月换新剧”的

周末儿童剧场，“每个月换一部新剧，大概排期是10个月。每个城市平均是每周两场，全国（范围内）接待的观众大概是1000个家庭”；同时，还推出了微剧场，即主要是从国外儿童艺术节选出来的、创作性比较强、不受语言限制的儿童剧产品，鉴于微剧场的互动性很强，现在基本选择在一线城市，平均每周6场，每月换剧组；其次是打造以武汉为核心辐射全国的儿童剧巡演机制，“巡演基本以大IP的经典音乐剧为主，每周在全国演出量达到两百场以上”；此外还包括公益演出和送戏下乡等。

据悉，在市场推广方面，小城堡文化通过公益演出等方式，逐步打通幼儿园、教育机构等渠道，同时以会员制的方式有效解决（潜在）市场受众的粘性问题。“我们是用999元一个卡，999元一年看三十部剧，33块钱一场票”，“现在（提前一个月）我们的新剧还没开始，就没有一张票可以（销）售的，已经全部被会员订光了”。

儿童剧下乡要保持高品质 对孩子要有真情怀

随着我国现代公共文化服务体系建设提档升级，送戏下乡等活动不断增多，但真正精准服务儿童的节目并不是很多。如何为基层孩子提供更多寓教于乐、喜闻乐见的高品质儿童剧，显得尤为重要。在任玲看来，衡量一部儿童剧好坏的标准主要包括艺术性、教育性、娱乐性、剧目精准，内容精致有诚意，“既然我们在做舞台艺术，肯定要强调它的艺术性。我们同行们现在都在讲戏剧教育，把平面的故事用戏剧的立体方式再加上互动的形式，这就是它的教育性所在。”

“我们做儿童剧的一定要有真诚和情怀，要有责任和担当，为孩子真得要做好东西。”吴燕琳认为，即使是送戏下乡，也不能为了利益将差的、不好的作品送下去，要保持喜剧人的天职，“我们送戏的作品，我不愿意（把）差的东西送到农村，我觉得很羞辱，因为这个东西是做给孩子看的。”